«2025 год, Москва. Между станциями метро «Университет» и «Воробьевы горы» происходит событие, которое уничтожит будущее всего человечества. Обычная игрушка, забытая в вагоне и уехавшая в бюро находок, запускает цепь реакций, ведущих к апокалипсису. Спасти мир пытается агент времени, вернувшийся в прошлое». Именно так звучит завязка дипломной работы студента 4 курса факультета журналистики Института кино и телевидения (ГИТР) Даниила Сергеева. Проект в жанре мокьюментари — это разновидность фильма или телепередачи, которая имитирует стиль и формат документального фильма, но с вымышленным (полностью или отчасти) сюжетом. Мы поговорили с автором о том, как снимать проекты в одиночку, где брать источники для вдохновения и какую роль в дипломной работе играет мастер.

— За что ты больше всего благодарен своему мастеру? Были ли моменты, когда хотелось опустить руки, но она отговорила?

— Мой дипломный руководитель — Анастасия Юрьевна Пак. Драгоценнейший мастер, который прокатил меня на горках от «я не знаю, кому бы и рассказать, насколько этот человек ужасен» до искренней симпатии, прекрасных и уже практически дружеских чувств. Я безгранично уважаю и благодарю ее.

Вклад в мою работу Анастасия Юрьевна внесла «минимальный», но это было то самое маленькое зернышко, решение или разрешение, благодаря которому все перевернулось. Она сказала: «творите дичь!» Разрешила хулиганить, делать не скучные репортажи и сюжеты с цифрами, а красоту, грязь и креатив. Анастасия Юрьевна — первый человек из мастеров, кто отнесся ко мне с уважением. Она мне как-то сказала: «я смотрю на Вас и вижу красоту в глазах смотрящего».

— Возникали ли у вас какие либо споры?

— В прошлом году на питчинге курсовых мне пришлось буквально отвоевывать свою тему. Анастасии Юрьевне сначала совсем не понравилась идея моей работы, но я все-таки смог ее переубедить. Из меня сочился какой-то внутренне-социальный конфликт. Поэтому основой моей курсовой стала история некогда невероятного и до сих пор красивейшего архитектурного комплекса. И пускай даже эта тема уже избита, все меня отговаривали, но я рассказал жизнь Морозовских казарм от лица кирпича. Добавил туда креативности, показал всех их тараканов — и это было круто. А предыдущая работа у меня была про антисемитизм. 

—  Твоя работа в стиле мокьюментари. Почему именно этот жанр?

— Журналистика в современной России настолько сильно изменилась, что в привычной, академической я себя не вижу. Ни в новостной, ни в репортажной — ни в какой. Поэтому псевдорасследование, псевдодокументальное кино — это то, где я могу применить свои креативные навыки и использовать всю журналистскую теорию. Так мне и удалось найти идеальный формат для диплома.

— У тебя необычная тема для работы. Что послужило вдохновением?

— У меня очень банальные источники вдохновения. Первый — это фильм «Довод», который идет задом наперед: главный герой скачет во времени, и сюжет зацикливается. То есть фильм начинается и заканчивается одним и тем же. Второй — легендарная «Матрица». Сюда же могу добавить «Семь» Дэвида Финчера. Вдохновением послужила и курсовая работа моей одногруппницы — Полины Липатниковой. Она была в авангарде мокьюментаристов. В этом году она делает лучшую работу из всех вообще возможных. Я ей вдохновился и очень хотел не отставать.

— Какая твоя самая любимая работа? 

— Та, которую я еще не снял.

— Какая история со съемок запомнилась больше всего?

— На своем дипломе я стал автором, режиссером, журналистом, сценаристом, оператором, монтажером, звукорежиссером, в общем, все функции начал выполнять сам. И была очень смешная ситуация. В сцене в метро я был в роли агента времени — в черном плаще, солнцезащитных очках и наперевес с камерой. Я одновременно снимал и локацию, и сам себя. В вагоне, где проходила съемка, ехала семья туристов из Китая. И бабулечка-китаянка очень увлеченно смотрела на меня и фотографировала.

— В аннотации упоминается место между станциями «Университет» и «Воробьевы горы». Почему выбрал именно его?

— Когда с «Университета» едешь в сторону «Воробьевых гор», то выезжаешь на метротоннель. Возникало много классных идей того, что можно было бы снять в вагоне за это время, как-то это обыграть. Это просто киношно. И я тогда жил на Сокольнической линии, поэтому сам Бог велел. 

Какие трудности возникали во время съемок и как ты с ними справлялся?

— Я делаю все один, полностью — от и до. Сейчас я уже неделю, не отрываясь от компьютера, учусь писать музыку — сочиняю саундтрек к своему фильму. В принципе, он почти готов. Я мог бы сказать, что справился и с этой сложностью, но Анастасия Юрьевна его еще не слышала. В общем, все мои трудности упираются в то, что я работаю один. А я человек тревожный. Когда ответственность ложится на меня, то начинаю очень сильно мельтешить. Возникает вот эта вот история: «Ой, а вдруг? А что? А если?». На это распыляется очень много ресурса, из-за чего результат хуже — что-то забываешь, что-то упускаешь, пытаешься все проконтролировать, но это невозможно. Теряется то самое пространство для импровизации, потому что предсказать все просто невозможно. И что должно остаться у зрителя в голове после просмотра тоже.

— А что должно остаться у зрителя в голове после просмотра?

— Каждый может сам выбрать концовку и интерпретировать ее на свой жизненный опыт. Я не хочу, чтобы зритель подумал о чем-то конкретном. Хочу, чтобы у него появилась возможность поразмышлять, подумать и что-то, возможно, пересмотреть в своей жизни. 

Дипломная работа Даниила — пример того, как журналист может выйти за рамки привычных форматов и использовать все доступные инструменты для создания оригинального проекта. В одиночку выполняя роли сценариста, оператора, режиссера и даже композитора, он создал фильм, который не дает готовых ответов, а предлагает зрителю самому поразмышлять над увиденным. И в этом, пожалуй, главная ценность его подхода: не бояться экспериментировать и искать свой уникальный стиль.

Текст: Анна Черничка, факультет журналистики ГИТР, группа ДЖ12

Фото: личный архив Даниила Сергеева

Редактор: Диана Бачурина, факультет журналистики ГИТР, группа ДЖ11