Наступила весна – пора сценариев, съемок и творчества. Именно об этом студентка факультета журналистики Екатерина Шабрина поговорила с деканом сценарного факультета Маратом Эдуардовичем Рогозянским, а также выяснила, что поможет абитуриентам успешно сдать вступительные экзамены.
— Почему для сценариста важно не только смотреть мировое кино, но и читать литературу?
— Ответ заложен в самом вопросе, профессия сценариста смыслотворческая, т.е. сценарист должен быть носителем генератором идеи будущего экранного или сценического произведения. Проще говоря, до сценариста фильма нет, а со сценариста он начинается. Да, потом следуют этапы, которые меняют написанный вариант в той или иной степени, но сценарист даёт жизнь истории. А чтобы генерировать что-то относительно или принципиально новое, надо очень хорошо знать, что создано до тебя. Также чтение и насмотренность важны для освоения конкретных драматургических законов, стратегий, приёмов. Ведь автор использующий 5 приёмов скорее всего проигрывает тому, кто использует 100. И, наконец, любое вновь созданное произведение все равно с чем-то сравнивают. Автор же иногда сознательно отсылает к другому конкретному произведению. Эта интертекстуальность делает сценарий глубже объемнее, а это уже функция культуротворческая.
— Какова роль исследования информации перед написанием сценария? Например, насколько важно заранее изучить тему, о которой пишется сценарий. Насколько я знаю, мастера в ГИТРе часто советуют начинающим сценаристам писать только о том времени, в котором они живут и о котором всё хорошо знают, чтобы избежать ошибок.
— В любом жанре или тематическом направлении важно, чтобы зритель поверил в то, что вы ему предлагаете. Даже в фантастике степень достоверности достигается внедрением каких-то жизненных и научных реалий, с которыми зритель знаком хорошо или отчасти и, благодаря которым, сначала начнёт верить тому, что происходит на экране, а следовательно и сопереживать герою. Кино — это, прежде всего, эмоции! И на пустом месте они не рождаются. Или скажем исторический фильм категорически невозможен без изучения эпохи. Я уже не говорю о направлениях реализма и натурализма в драматургии, где важны точные наблюдения за жизненными явлениями, ситуациями и даже препарирование человеческой души.
— Какие ошибки чаще всего совершают начинающие сценаристы? Учат ли на занятиях в ГИТРе их избегать?
— Обучающемуся драматургии не надо бояться ошибиться. Если всего бояться, то можно не приступить к работе. В любом виде творчества наряду с объективным законами много субъективного. Справиться с задачами как раз и помогают мастера на занятиях. Главное внимательно слушать, что говорят, и переписывать. А также много смотреть и читать, благо в программе обучения у нас обширные списки произведений.
— Как начинающим сценаристам справляться с критикой? Может быть, стоит как-то по-особенному относиться к своему сценарию?
— У скульпторов есть такая обязательная процедура, и даже ритуал, как разбивание скульптур. Их учат с детства разбивать скульптуры — сначала чужие, а потом и свои. Сценаристам обязательно надо взять на вооружение этот метод, иначе есть опасность стать графоманами. Излишняя тряска над собственными произведениями мешает профессиональной работе. А в профессиональной жизни сценариста критикуют все — продюсер, режиссёр, редакторы. Разброс тона критики — от рекомендательного до очень жёсткого. Мы знакомимся своих студентов с этими реалиями, также как учим отстаивать принципиальные творческие позиции. Здесь важен баланс, чтобы критика вела к улучшению результата, равно как и опровержение критических замечаний тоже.
— Расскажите о своей номинации на премию «Автор года–2025». Посоветуйте начинающим сценаристам, как пройти путь от университетской скамьи до успешного профессионала в своей сфере. Может быть, дадите совет от декана студентам.
— Эта номинация — одно из последних достижений. А личные достижения мастера важны не только преподавателю, но и его ученикам. Таким образом, мастер освежает свой опыт, который транслирует потом ученикам. А совет в том, чтобы не останавливаться на достигнутом — совершенствовать не только свои профессиональные навыки, но и самого себя! Труд, большой и повседневный труд — главный ключ к успеху!
Марат Эдуардович Рогозянский – декан сценарного факультета, автор и продюсер более 30 документальных фильмов и игровых сериалов. Член Союза журналистов России. Кандидат педагогических наук. Автор научных публикаций. Лауреат всероссийских кино- и медиафестивалей «СМИ: вся Россия», «Берега», Царицынского Александро-Невского фестиваля, лауреат литературных конкурсов им. Плещеева, «Юнги жизни», премии Межрегионального Союза писателей, номинант премии «Автор года–2025».
Текст: Екатерина Шабрина, факультет журналистики (ДЖ 12)
Новости ГИТР в Max
